miércoles, 6 de agosto de 2014

Nota Publicada en la Sexta Sección de Bahía Blanca

http://www.lasextaseccion.com.ar/eventos/acero-brillo-mate-escultores-a-cielo-abierto/


 

Acero, brillo, mate, escultores, a cielo abierto



La obra ganadora realizada por Thierry Ferrerira.
La obra ganadora realizada por Thierry Ferrerira.
La obra de Joseph Baier.
La obra de Joseph Baier.
El sol caía lentamente y la adrenalina comenzó a llenar los corazones chaqueños. El sábado 19 de julio finalizó el gran concurso de la Bienal de Esculturas Chaco 2014 cuyo título “Homo Novus”  atrajo a centenares de personas.
Con su obra “Semillas Cúbicas”, el artista francés Thierry Ferreira obtuvo el primer premio. El segundo galardón fue para el portugués Hugo Maciel y en tercer lugar fue reconocido el escultor austríaco, Josef Baier.
El escultor argentino, Raúl “Pájaro” Gómez, con su obra “Sueño y Promesa” se llevó los premios de los Escultores, del Público y de los Niños y el amor incondicional de todos los chaqueños que lo ovacionaron esa noche.
Durante 7 días los artistas delinearon, cortaron, pulieron, tallaron, un material de difícil manejo pero de una terminación brillante. Los escultores, trabajaron durante varias horas diarias, y así concluyeron sus trabajos. El público presente los niños en edad escolar y los adultos, se agolpaban para sacar fotos, pedir autógrafos o simplemente intercambiar unas palabras con ellos.
El trabajo expuesto por Piotr Twardosky.
El trabajo expuesto por Piotr Twardosky.
El Museum, el predio dedicado a este evento cuenta con un solar de 14.500 m2 donde muchas de las esculturas ya se encuentran emplazadas en dicho espacio, así como en toda la ciudad de Resistencia.
La escultura realizada por Raul "Pájaro" Gómez.
La escultura realizada por Raul “Pájaro” Gómez.
También se sumaron a este proyecto el  encuentro de escultores nacionales, la obra efímera y acuática, la escultura de arena, la construida con materiales descartables.  Para los mas pequeños se realizaron talleres al aire libre donde ellos podían experimentar con diversos materiales y colores el arte.
La feria nacional de artesanía, conciertos, recitales, obras de ballet, piezas teatrales, talleres lúdicos y formativos, eventos de alta jerarquía como el Ballet Folclórico Nacional y la Orquesta Sinfónica Nacional.
El arte en su máxima expresión se unió en todas las técnicas para todos los gustos. La fiesta concluyó con fuegos artificiales y con la satisfacción y el orgullo que Fabriciano junto a todos los componentes de la Fundación Urunday lograron por el trabajo realizado. Como broche de oro la Fundación Urunday recibió la certificación ISO9000.
Licenciada Ana María Labuntés
Mucho público se dio cita en el Museum
Mucho público se dio cita en el Museum

lunes, 21 de julio de 2014

Homo Novus - Bienal Chaco 2014 - Nota publicada en la Sexta Sección Bahía Blanca


La pasión por el arte



Cuando uno llega a Resistencia percibe el amor por el arte. Desde el aeropuerto el aire tiene un aroma especial. El sol comienza a asomar sus primeros rayos y las esculturas se hacen presentes, nos reciben, nos abrazan…
La gente amable y predispuesta nos hace sentir como en casa.  Llegar a la Bienal es encontrarse también con el bullicio de los chicos en edad escolar, las amoladoras, personas que van de un lado para otro.
20-07 bienal palomaLos artistas concentrados en su trabajo, mucho por hacer poco tiempo para lograrlo. La adrenalina se mezcla explosivamente, periodistas con sus cámaras buscando la nota minuto a minuto.
El Premio Desafío auspiciado por Hierros Líder, nos explica Fabriciano: “este premio nos llena de orgullo, estos chicos pertenecen a escuelas de arte que deben realizar una escultura en 48 horas porque  el reglamento es claro, no importa las inclemencias del tiempo”. Al mediodía se dio  por finalizado el concurso y surgieron los ganadores: Raúl Nuñez, Gustavo Sanabria y Victorina Collins del Instituto Superior de Arte “Oscar Albertazzi”, de Formosa quienes ganaron el premio de $ 10.000 cuyo concepto del concurso fue “la música” debiendo trabajar en tronco de madera dura.
20-07 bienal tallaPor otro lado los artistas internacionales, van avanzando en sus trabajos que deberán estar finalizados al cierre de la Bienal. Las enormes esculturas en acero inoxidable se comienzan a perfilar poco a poco.
El final se acerca y claramente la emoción y la expectativa colma a la Bienal de ese espíritu sano de competencia, donde el único ganador es el arte y el espectador que puede disfrutar de este proceso.
 
Colaboración de: Ana María Labuntés



20-07 bienal cesto


http://www.lasextaseccion.com.ar/muestras/la-pasion-por-el-arte/
 

lunes, 7 de julio de 2014

Bienal del Chaco 2014

 

Resistencia, la ciudad de las esculturas, constituye un fenómeno único. La Bienal del Chaco 2014 cuyo crecimiento y compromiso artístico hace que se comience a perfilar como una de las Bienales más importantes de Latinoamérica.
Con un escenario único, donde famosos escultores han pasado por esta Bienal dejando allí su trabajo artístico ya compuesto por más de 580 esculturas cuyo Patrimonio Cultural no tiene precedentes.
Declarada de interés cultural, auspiciada por el Ministerio de Turismo de la Nación es considerada de interés turístico, la Fundación Urunday de la mano de Fabriciano presenta la Bienal del Chaco 2014 cuyo concepto a desarrollar será el “Homo Novus”.
A cielo abierto competirán, 10 artistas invitados de distintos países (Robert Kögel, de Alemania; Raúl Oscar Gómez, de Argentina; Josef Baier, de Austria; Thierry Ferreira, de Francia; Kei Nakamura, de Japón; Ilker Yardimci, de Turquía; Piotr Twardowski, de Polonia; Hugo Maciel, de Portugal; Rubio Harak, de Puerto Rico y Gleb Tkachenko, de Rusia. El invitado especial es Raúl Zorrilla Soto Percy, de Perú. El jurado estará
integrado por Cristina Pizarro de Chile; Eva Lootz de España y Luis Fernando Peláez de Colombia.
Del 12 al 19 de julio los artistas construirán su obra con el público presente. Este año el material elegido brillará mágicamente bajo el sol chaqueño: el acero inoxidable.
Durante la Bienal se podrá disfrutar, no solo del maravilloso acto de la creación, sino que también habrá diversas actividades paralelas, como el encuentro de escultores argentinos con tema libre; el encuentro de los pueblos originarios y de estudiantes, entre otras.
por Ana María Labuntés

lunes, 30 de junio de 2014

"Cruzar el límite" Nota publicada por la Sexta sección de Bahia Blanca


“Cruzar el limite: disciplinas artísticas desdibujadas”



DCIM100SPORTExposición colectiva de arte contemporáneo

Hasta el 08 de julio – Lunes a Viernes 09:00 a 20:00 horas – Biblioteca del Congreso de la Nación –
 
 
 
 
 
 
 
Alsina 1835 – Ciudad de Buenos Aires.DCIM100SPORT
El arte contemporáneo es un gran desafío sobre todo al intentar abarcarlo, comprenderlo, observarlo, entenderlo es en ese momento cuando la mirada se torna inquieta.
No podemos acceder a él, sin antes investigar, indagar, explorar, jugar, comprender al igual que el artista cuando se interroga acerca de esta situación.
Si bien la sumatoria de competencias exhibe a un artista comprometido, preparado, curioso cuyas habilidades se evidencian, aventurarse a descubrir lo que lo conmueve es un desafío mayor.
El cruce planteado en esta propuesta expositiva, es altamente enriquecedor. El límite se lo pone el espectador, es decir, hasta donde quiere observar o hasta donde quiere profundizar su conocimiento.
Diversidad de miradas, diversidad de mensajes, diversidad de texturas, diversidad de colores, diversidad de materiales, diversidad de técnicas constructivas, la diversidad en todo su esplendor.
DCIM100SPORTEn esta muestra conviven artistas consagrados junto con artistas noveles, permitiendo que el trabajo heterogéneo sea permeable a nuevas experiencias en forma conjunta y se nutre de ambas: Luis Berneri, Olivia Busse, Claudia Contreras, Aníbal Garfunkel, Andrea Gigante, Ana María Labuntés, Paoa Michaels, Melina Ojagnan, OmarOmar, Vanina Poggio, Alejandro Saenz, María J. Sánchez Chiappe, Melisa Schmitz, Berta Teglio, Stella Maris Tessitore, Magdalena Uncal Basso.
27-06 exposicion 3La propuesta curatorial “Plataforma de Prácticas Artísticas Curatoriales” de la Universidad del Museo Social Argentino,UMSA, propone un acercamiento a estas producciones artísticas de manera intuitiva, desprejuiciada, imaginativa para disfrutar del placer que sentimos frente al arte. Con la coordinación y dirección  de Kekena Corvalán, el grupo de curadores está compuesto por Román Arengold, Virginia Alfonzo Aguirre, Victoria Ciézar, Federico de la Puente, Lucia Groso, Helena Raspo, Agustina Vizcarra.
Colaboración de: Licenciada Ana María Labuntés


http://www.lasextaseccion.com.ar/arte/pintura/cruzar-el-limite-disciplinas-artisticas-desdibujadas/

jueves, 12 de junio de 2014

Cuando el desafío es la convivencia en la diversidad



 
Autor de la reseñaAna María Labuntés
MuestraCruzar el límite: disciplinas artísticas desdibujadas
EspacioBiblioteca del Congreso de la Nación (Sala Lola Mora)
Artista(s)Alejandro Saenz | entre otros | Aníbal Garfunkel | OmarOmar | Claudia Contreras | Ana María Labuntes
Técnica(s)Otras
Inauguración11-06-2014 19:00
Cierre08-07-2014 19:00
El arte contemporáneo es un gran desafío sobre todo al intentar abarcarlo, comprenderlo, observarlo, entenderlo es en ese momento cuando la mirada se torna inquieta.


No podemos acceder a él, sin antes investigar, indagar, explorar, jugar, comprender al igual que el artista cuando se interroga acerca de esta situación.
Si bien la sumatoria de competencias exhibe a un artista comprometido, preparado, curioso cuyas habilidades se evidencian, aventurarse a descubrir lo que lo conmueve es un desafío mayor.


El cruce planteado en esta propuesta expositiva, es altamente enriquecedor. El límite se lo pone el espectador, es decir, hasta donde quiere observar o hasta donde quiere profundizar su conocimiento.
Diversidad de miradas, diversidad de mensajes, diversidad de texturas, diversidad de colores, diversidad de materiales, diversidad de técnicas constructivas, la diversidad en todo su esplendor.
La propuesta curatorial propone un acercamiento a estas producciones artísticas de manera intuitiva, desprejuiciada, imaginativa para disfrutar del placer que sentimos frente al arte.



Se podrá recorrer esta exposición hasta el 8 de julio en Alsina 1835 de Lunes a Viernes de 9 a 20 hs.

http://www.ramona.org.ar/node/52506#.U5pPu7hDgSU.blogger

martes, 10 de junio de 2014

"Cruzar el límite: disciplinas artísticas desdibujadas"

 


 

Pasado Presente Futuro Minujin | ramona



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Autor de la reseñaAna María Labuntés
MuestraComunicado con tierra 1976
EspacioHenrique Faria
Artista(s)Marta Minujín
Técnica(s)Otras
Inauguración19-05-2014 19:00
Cierre17-06-2014 19:00
Comunicado con tierra 1976.


 
La exposición está concentrada sobre el material artístico que Marta realizó en 1976.
Un compendio de fotos, cartas, registros, y material documental que expresa plásticamente junto a los nidos de horneros: el concepto.

Marta Minujín manifiesta que informar es dar forma, elaborar imágenes, códigos y mensajes. Trata de establecer un dialogo entre el Universo la Naturaleza y el ser humano.

Trabajó con tierra de Machu Pichu, que contiene una carga importante de historia, energía, sabiduría buscando esa conexión con el centro de las cosas. Marta construyó con materiales orgánicos e inorgánicos, espacios inertes, lejanos o no.

Diseñó un mapa una cartografía conceptual latinoamericana, comparte con otros artistas esta tierra sagrada. Con estas acciones busca la transformación histórica; relacionar la imagen, volumen, materia, espacio y tiempo.

Un nido de hornero, de barro. Este nido paradigma, o nido perfecto realizado con tierra mítica donde Marta expresa "El arte de hoy es el proceso de estar creando todo el tiempo con la conciencia y con la idea".

Esta muestra puede visitarse en el espacio Henrique Faria, Libertad 1628 hasta el 17 de Junio de Lunes a Viernes de 11.30 a 20hs.